La Tribu de Kai. Libro 1: La danza del Cuentaconmigo (Raquel Díaz Reguera, texto y Lucía Serrano, ilustraciones)

 

Editorial Flamboyant. 151 páginas. De 6 años en adelante. Año 2024.

Después de sellar nuestro pacto con la danza del CUENTACONMIGO, nos quedamos dormidos apretujados como si fuésemos un monstruo de seis cabezas. Felices, tranquilos...,

Ambientada en la Edad de Piedra, Lía es una niña cavernícola que tiene que enfrentarse a los muchos retos en su día a día y que ella suele afrontar con optimismo y siempre pensando en el bien para su familia, la tribu.

Dividido en capítulos breves con un subtítulo que resume el contenido, el libro motiva la lectura y ayuda a la comprensión lectora del joven lector. Por otra parte, las ilustracions son muy coloridas y detallistas y recogen el tema principal del capítulo en cuestión y a veces ocupan media página o la página entera.

En este primer libro, conocemos a los miembros de la Tribu de Kai y a la propia Kai, toda una matriarca de una comunidad que consigue salir adelante con la colaboración de todos. La vida de los cavernícolas es dura porque tienen que buscarse la comida y fabricar sus propios útiles. Por si esto fuera poco, están expuestos a peligros constantes como terribles depredadores o la naturaleza que a veces se manifiesta en forma de un volcán en erupción.

Un día, la tribu se dispersa a causa de una lluvia de estrellas fugaces que amenaza con quemarlos y Kai no tarda en ponerse a la acción para proteger a los cuatro jóvenes. Sin embargo, Lía se queda atrás y se teme lo peor. Gracias a todo lo aprendido en la tribue y también porque nunca desfallece, el desenlace es feliz para la niña que logra unirse a la tribu de nuevo.

Raquel Díaz Reguera se caracteriza por crear obras para los más pequeños que sin llegar a moralizar directamente los ayuda a tomar conciencia del valor propio y el del resto para fomentar el autoconocimiento, el respeto y la autoestima. Las imágenes de Lucía Serrano ayudan a enriquecer los valores que el texto aporta.

La familia Delorean viaja por el tiempo (Susana Vallejo, texto y Stephanie Pfeil, ilustraciones)

 

Editorial Edebé (Tucán rojo). 270 páginas. De 12 años en adelante. Año 2023.

Me gustaría conocer el futuro y un mundo nuevo en el que todo fuera diferente -continuó él-. ¡Que todo fuese distinto de verdad! Un futuro en el que poder decir lo que piensas y lo que quieres. En el que mostrarte cómo eres de verdad a todos, sin esconder lo que te gusta o lo que amas.

Pocas veces un libro para jóvenes con un buen puñado de páginas y con tantos giros se lee tan rápido como esta historia sobre una peculiar familia y su gato que viven en el futuro. Todo gracias a la autora, Susana Vallejo, que nos ofrece una historia con mucho ingenio, acción y situaciones bastante complicadas que Nora, la protagonista, consigue salvar.

En La familia Delorean viaja por el tiempo nos encontramos en un tiempo futuro donde una familia tiene la posibilidad de viajar gratis a cualquier lugar y época del mundo al ser los ganadores de un sorteo. La familia al completo está formada por los dos padres, la abuela, la hija adolescente y el gato Eschorinder. Después de mucho discutir para ponerse de acuerdo a qué tiempo trasladarse, se deciden por la época romana y vestidos a la manera de aquella época entran en la máquina del tiempo. Sin embargo, no todo ocurre como esperaban y por error cada miembro de la familia se traslada a un lugar y año diferente. También el gato  que en realidad es el responsable del error. 

El lector entrará en contacto con conceptos como las paradojas o los vórtices temporales que los personajes del libro tampoco terminan por entender ni controlar del todo. Lo peor de todo es cuando cada miembro de la familia se reencuentra con su yo del pasado y están obligados a no contarle nada porque cualquier cambio en el pasado tendría consecuencias nefastas en su presente.

La narración es muy ágil y todo está muy bien ligado. Cada capítulo está narrado por una voz diferente, de modo que el lector se pone en la piel de personajes de diferentes edades y personalidades. Todo se complica bastante y es Nora la que más enriquecedor le resulta este viaje porque aprende a valorar más su familia con sus defectos y virtudes, a ser fuerte cuando la situación lo requiere y que lo más valioso es escuchar a sus mayores y ayudarse los unos a los otros.

   

Filosofía en el jardín. La naturaleza como invitación al pensamiento y a la escritura (Damon Young)

 

Editorial Ariel. Publicación en junio del año 2023. De 16 años en adelante. 240 páginas.

Un jardín es un lugar donde las hipótesis se mantienen solo con prudencia hasta mañana, cuando queden refutadas en el instante en que una variable inesperada me estropee las lechugas o me deje las grosellas como unas pasas secas. 

Los filósofos y los escritores han tenido en la naturaleza uno de sus medios de inspiración más recurrentes que se conocen. Desde Jane Austen a Sartre, pasando por George Orwell i Rousseau, además de Emily Dickinson y Voltaire, entre otros. Estos influyentes pensadores y autores contemporáneos tuvieron el privilegio de pasar a la historia y sus obras no se pueden entender sin el contexto.

Damon Young, un profesor de filosofía de origen estadounidense, comparte los aprendizajes que los jardines ofrecen a una selección de reconocidos escritores y filósofos. A lo largo de once capítulos donde cada uno de ellos está dedicado a un creador distinto, sabremos de su curiosa relación (a veces de pasión y otras de odio) con los árboles, plantas o bosques. Además de describir la relación del escritor con los jardines, explora su universo creativo relacionándolo con la

La genial autora inglesa Jane Austen amaba la peonías hasta tal punto que llegó a confesar que la ayudaban a ser más prolífica y feliz. George Orwell logró sanar de la tuberculosis construyendo un jardín de la nada. La escritora francesa Colette sentía una fascinación especial por las rosas, hasta el punto que el autor titula esta parte como: <Sexo y rosas>. Para Emily Dickinson, ser una flor implicaba "una gran responsabilidad". Sin embargo, Leonard Woolf  relacionaba los abismos del alma humana con los manzanos. Por su parte, Sartre fue capacidad de trasladarnos todos los límites de la náusea a través de un castaño.

El autor logra despertar el interés de los lectores por la ciencia, la literatura y la cultura con la naturaleza como escenario donde el jardín aparece como uno de los personajes principales. La lectura de este libro  propone una ruta que combina conocimiento con una reflexión sobre las infinitas posibilidades que para todos los humanos -no solamente a los que quieren expresarse con las escritura- ofrece la naturaleza ordenada de los jardines.

Cinco chicos y eso (Five Children and it, Edit Nesbit)

Editorial SM. Publicado en marzo de 2018. 40 páginas. A partir de los 6 años de edad.

Cinco chicos y eso es la historia de cinco hermanos: Cyril, Anthea, Rober, Jane y el más pequeño al que llaman cariñosamente Corderito. Los cinco niños se han mudado de Londres al campo, un cambio radical para ellos. Un día, entre juegos, se toparan con una extraña criatura que responderá al nombre de Psammead. Se tratará de un hada de las arenas muy gruñona y fea que les concederá un deseo al día que, una vez finalizado, dejará de surtir efecto. Cada día los niños le pedirán toda clase de deseos, pero estos nunca tendrán el desenlace esperado y ello les llevará a vivir un sinfín de aventuras con mejor o peor fortuna para ellos.

Desde que comencé a leer sus primeras líneas, me sentí transportada a mi infancia y embargada por esa misma emoción que me entraba de niña cuando daba una mina de oro lectora. Ha sido una lectura maravillosa y entrañable, donde la imaginación de su autora y lo brillante de su narrativa me han fascinado de principio a fin. Tras haber leído este primer libro de Nesbit, no me extraña que haya pasado como una de las grandes dentro de la literatura infantil y juvenil, de otro modo se habría cometido con ella una gran injusticia. La única pega que puedo ponerle, es no haberla descubierto antes y no me sorprende que sus historias se convirtieran en inspiración para otros escritores de reconocido éxito como Neil Gaiman o J. K. Rowling.

La cuidada y bella edición llevada a cabo por la editorial El Paseo hace de la lectura una delicia aún mayor. A mi parecer, es todo un acierto que la editorial haya incluido las ilustraciones originales a cargo de H. R. Miller de gran belleza y sencillez.

Cinco chicos y eso de Edith Nesbit es una joya de la literatura juvenil del que ningún joven lector debería verse privado. Este primer volumen está repleto de aventuras, magia y amistad; un derroche de imaginación y de calidad literaria que se hará con el corazón lector de adultos y niños. ¡Mil gracias a la editorial El Paseo por el ejemplar y traernos esta maravilla!

Adelaida (Adelaïde, Tomi Ungerer, texto e ilustraciones)

Editorial Kalandraka. Publicado en 2014. 40 páginas. A partir de los 4 años de edad.

Pese a ser diferente a otros canguros, sus alas sirven para más que volar: perseguir sus sueños y vivir emocionantes aventuras. Un álbum sobre la autoestima,
la superación y la búsqueda de la felicidad.

El recientemente fallecido, en febrero de 2019 en Cork (Irlanda), Tomi Ungerer ha dado muchos y muy buenos libros que han marcado un hito en la literatura infantil y juvenil de todo el mundo. En este caso, nos encontramos con un simpático cuento ilustrado que nos habla de Adelaida, una canguro con dos pequeñas alas que desea conocer mundo. Un aviador le permite entrar en contacto con los humanos y tras viajar a París se convertirá en toda una heroína al salvar una familia de un incendio.

En su odisea, Adelaida sufre una serie de heridas de las que se recupera en un hospital y luego visita un zoo donde conocerá a su pareja con la que tendrá hijos. Uno de los retoños de Adelaida, que también nace con alas, seguirá sus pasos en una especie de historia circular que no tiene porqué compartir los sueños de su madre. Una historia que muestra el entusiasmo, la fortaleza y la superación de un animalito muy simple -las ilustraciones así lo demuestran- que sale adelante y es capaz de ayudar a otras personas.

Las imágenes son muy detallistas y representan muchos personajes, con un estilo sencillo  en colores pero potente en el significado como sucede con el cartelismo publicitario, ue también elaboró con fines políticos y contestatarios contra el racismo. Los colores son claros y de trazos suaves donde predominan los marrones claros que se confunden con los colores propios de la canguro.

Publicado por primera vez en 1959 la editorial Kalandraka lo ha reeditado, como acostumbra con otros libros de este y de otros autores emblemáticos y que podemos leer en gallego, castellano y portugués. Es el caso de: Los tres bandidos o Críctor.

Tom Ungerer publicó este álbum en el año 1959 con el que inició su andadura como escritor de libros infantiles y juveniles de mucho éxito tras una época caracterizada por el activismo político que le granjeó no pocos inconvenientes, como ser censurado por parte de algunas casas de edición y medios de comunicación. Nacido en Estrasburgo (Francia), se trasladó a los Estados Unidos y mucho más tarde a Irlanda donde falleció.

https://issuu.com/kalandraka.com/docs/adelaida-c

Publicada en CULTURAMAS

Sin historial (Lissa d'Angelo)

Editorial  Seleer. Publicado en 2012. 241 páginas.  A partir de los 14 años de edad.

Aya (Anaya) tiene 15 años y vive en un mundo totalmente diferente al nuestro donde los hombres se consideran seres peligrosos y ya extinguidos. Solamente parecen existir las mujeres, pero llevan una vida bastante extraña en una especie de reserva conocida como La Grata. 

En esta sociedad al margen, las mujeres viven sin la presencia de hombres y cada día a las doce de la noche sus cerebros se formatean de manera que se borran todos los recuerdos y al día siguiente empiezan de cero. Además, lo más inquietante es que toda mujer que llega a la edad fértil (los 17 años) es expulsada fuera sin oportunidad de volver.

Aya desde el principio se revela como una persona especial y de gran corazón que se siente excluida y fuera de lugar en una comunidad donde sabe que no encaja. Ella es la excepción, la única mujer que mantiene sus recuerdos intactos y no entiende nada de lo que ocurre a su alrededor. Todo se precipita cuando su mejor amiga Emil desaparece tras cumplir la fatídica edad de los diecisiete y Aya no duda en ir a buscarla fuera de La Grata.

Por el camino, Aya conoce a Irah, un ser muy parecido a ella y al mismo tiempo tan diferente. Resulta sorprendente que Aya piense que Irah es un gato, pero muy pronto se hacen amigos y los dos juntos van en busca de Emil.

A destacar esta frase:

<Nunca estarás lo suficientemente lejos como para que mis recuerdos no te alcancen>

Los personajes del libro están muy bien logrados y aunque resulta muy chocante la ingenuidad de Aya también es cierto que es lo menos que se puede esperar después de la educación que ha recibido y de las mentiras con las que ha crecido. La conversación entre los dos personajes principales, Irah y Aya, son bastantes humorísticas y la narración se desarrolla de forma muy amena y fluida hasta el final, donde los últimos capítulos son la clave del libro.

Lissa d'Angelo es una joven escritora chilena nacida en Valparaíso en 1990. Gracias a su afición a los fanfictions descubrió su pasión y dotes por la escritura. Escribe desde el año 2010 y ha publicado desde entonces: Fijación (2011) y Anatema (2014).

Nieve negra (Camila Valenzuela León)

Editorial  SM ( en Chile). Publicado en  2014.  109 páginas. A partir de los 12 años de edad.

Con un planteamiento bastante clásico, en Nieve negra nos encontramos con una madrastra cruel dispuesta a todo para eliminar a una adolescente que nos recuerda a Blancanieves. Ambas mujeres pertenecen a mundos distintos separados por el tiempo y también  a dos relatos que se unen para mostrarnos que la historia se repite y que a veces es muy difícil escapar de lo oscuro. 

A través de dos historias paralelas ubicadas en un pequeño pueblo de Santiago de Chile se nos invita a bucear en los más profundo del ser humano donde a veces hay luz y en otras predomina lo más negro. En una de las historias se habla de una jovencita con su padre y la mujer de éste, la relación con el padre está llena de complicidades y afecto, en cambio con la madrastra no consigue entenderse.  En la segunda historia se presentan estos tres personajes principales pero con la diferencia que transcurre mucho tiempo atrás, exactamente en la época colonial. Contada desde la imprecisión, no sabemos en ningún momento el nombre de ningún personaje a los que la voz narrativa se refiere como "la Niña", "la Mujer " y "la Negra". 

La niña protagonista de la primera historia encuentra en una vieja casona en la que se acaban de trasladar la familia un espejo y un manzano. Otros elementos comunes es que el padre es cariñoso con la hija de sangre pero su nueva mujer alberga un odio infinito hacia la niña que debería amar y que la hace responsable de todas las calamidades que ocurren. Otros personajes nuevos que no aparecen en el cuento clásico son un perro fiel a la niña, los esclavos y la Negra, una mujer que transita en las dos historias y en los dos tiempos y que protagoniza todos los enredos en los que se ven implicados los personajes a su pesar.

                              Imagen Blancanieves gótica

La madrastra y el espejo

Una historia apasionante con mucho misterio bien llevado y con un final poco inesperado pero tampoco predecible que gustará a todos. Muy pocas páginas para ofrecernos un magnífico retrato de las emociones de los protagonistas y de las consecuencias de probar suerte con lo que deberíamos alejarnos.

Camila Valenzuela es una escritora de narrativa juvenil licenciada en Literatura con maestrías en Arte y Literatura y nacida en Chile. Es autora entre todos de la trilogía distópica de terror Zahorí. Con el libro de Nieve Negra consiguió el Premio Barco de Vapor 2014 de Chile. Para saber más sobre sus libros y proyectos es conveniente consultar su página web.

Si yo fuera un pingüino (Mónica Rodríguez, texto y Roser Matas , ilustraciones)

Editorial Anaya (El duende verde). Publicado en 2019. 88 páginas. A partir de los 10 años de edad.

Que yo recuerde, nunca he soñado con ser un pingüino aunque, eso sí, a veces he tenido dificultades para detectar a un buen amigo e incluso hacerme de respetar cuando el deseo de encajar es tan fuerte que lo nubla todo. También reconozco que es complicado pedir ayuda y que situaciones tan terribles como las que le suceden al protagonista todavía son muy frecuentes a día de hoy y no solamente entre los más pequeños. Y, otra cosa, me encantan los jerséis de lana y por eso sentiría unos celos atroces si mi madre los tejiera para cualquiera que no sea yo. Aunque sea para los pingüinos azules de Tasmania que pasan mucho frío.

Mi madre teje unos jerséis muy                bonitos. Eso la reconforta

Daniel tiene 10 años y desconoce las leyes de la gravedad que impiden que los habitantes del polo sur caminen al revés pero tiene muy claro que su familia no es la mejor del mundo. Tal vez ese es el motivo por el que tarda tanto en darse cuenta de que Telmo y Mateo no se portan bien con él. Gracias a su compañera de pupitre Celia y a la paseadora de perros Ada conseguirá abrir los ojos a tiempo y convencerse que la felicidad es la suma de pequeñas cosas y que nadie es lo que quiere hacer ver.

Yo todo lo hacía sin rechistar, para que no pensaran que era un mal amigo. Aunque hablara con Celia. Aunque no sacara buenas notas ni jugara bien al fútbol. Aunque no tuviera una madre actriz y un padre guionista y nunca nadie me fuera a regalar un bulldog francés. Yo era un buen amigo.

No tardará en descubrir que los pingüinos no son lo más importante del mundo para su madre, ni los gorriones para su padre, ni el móvil para su hermana Berta, ni la dentadura postiza para su abuelo. Todas sus aficiones y preocupaciones son una “metáfora” -como diría Berta- que los vuelve ajenos al hijo, hermano y nieto que los necesita más que nunca y que se siente solo, vulnerable y muy lejano. Casi tanto como los pingüinos que reciben los jerséis que les teje su madre.

Se llama Berta (ella, no el móvil)

Toda su familia se refugian en actividades que les ayudan a escapar de una realidad que no soportan, pero al menos están juntos y dispuestos a ayudar cuando lo necesite. Porque hasta que no sucede lo pero Daniel no es capaz de reaccionar.

Me sentí terriblemente humillado. Más que cuando Telmo y Marcelo me obligaron a limpiar el suelo por el que pisaban. Odié a Celia, pero también, de una manera oscura y dolorosa, me alegré de que lo hubiera contado.  Como si con esa confesión todos los pájaros negros de la culpa y de la humillación que habitaban en mi interior hubieran echado a volar, aliviándome repentinamente. Es difícil explicarlo. Y sin embargo, en aquel momento, la odiaba por contarlo. 

Las coloridas y positivas ilustraciones de Roser Matas ocupan una página o parte de ella de forma que nos acompañan durante la lectura dando vida a lo imaginado por el lector. Dividido en 18 capítulos breves que siguen la estructura clásica de los cuentos de siempre: presentación, nudo y desenlace; con un apéndice que nos aclara muchas cosas, además de una nota de la propia autora donde nos confiesa que lo que le ocurre a Daniel sucede con frecuencia y que a pesar de la dificultad de enfrentarse a ello tiene solución. Como muestra, esta historia donde todo lo que se cuenta, o casi todo, es verdad y acaba bien.

Escribo para saber. Por eso vuelvo a la             mirada que tenía de niña

Mónica Rodríguez es una escritora ovetense que lo dejó todo para dedicarse de lleno a la escritura y se puede afirmar con seguridad que lo ha conseguido con creces. Tal vez el mundo se ha quedado sin una ingeniera pero es un verdadero placer ver que publica libros llenos de valores y que han cosechado muchos premios: El viaje de Malka (El Naranjo), Naszka (Milenio), Biografía de un cuerpo (Gran Angular),  Aurora o nunca (Edelvives), El hotel (SM), Piara (Narval), i Alma y la isla (Anaya) , entre muchos otros. Podemos seguir su trayectoria en la página web.

Publicado en CULTURAMAS

Penny Berry y la pócima mágica (Lluís Prats texto y María Simavilla, ilustraciones)

Editorial SM (Penny Berry). Publicado en 2017. 228 páginas. A partir de los 9 años de edad.

Penny tiene doce años y vive con sus tíos desde que sus padres murieron. El día que le anuncian que su abuela Octavia desea que pase las vacaciones de verano con ella la niña duda. Hace mucho tiempo que no se ven y a penas se conocen.

Octavia le cuenta que son descendientes de unos druidas escoceses y ella, su abuela, es la DAF o Decana de Animales Fantásticos. Su casa de la abuela es inmensa porque alberga sótanos con animales de diferentes especies. 

Los descendientes de los druidas tienen aptitutdes distintas ya que pueden ser vigilantes, sanadores o ayudantes. Sus funciones son: curar, investigar o alimentar el dragón blanco que tiene preso para evitar males mayores. Penny es sanadora y resulta fundamental para curar animales enfermos, además de otras personas que las fuerzas del mal y el Innombrable han apresado.

Cuando Penny conoce su naturaleza real ayuda en la defensa contra las fuerzas oscuras lideradas por el Innombrable. Este maléfico ser pretende destruir todos las criaturas mágicas: unicornios, centauros, orcos, seres de piedra y otros llamados desuellamentes, bowtrucles o el extractor del inframundo.

Una entrega de esta colección que resulta muy entrañable gracias a las bonitas descripciones de los bosques de Escocia que nos aproximan a su historia. Abundan las referencias a encantamientos y pócimas de gran poder. La acción es constante y la vida de los humanos se comparte con otros seres fabulosos en un mundo imaginario que libran batallas para protegerse. Es, además, un libro que se lee muy bien porque está dividido en capítulos que terminan de forma que nos invitan a continuar la lectura.

      

Lluís Prats Martínez es un escritor catalán que estudió Historia del Arte. Además de literatura infantil y juvenil escribe ensayo, novela histórica y libros de arte. Sus libros han sido traducidos a muchas lenguas europeas.

María Simavilla es una ilustradora salmantina nacida en 1983 doctorada en Historia del Arte y que ilustra libros para niños y jóvenes con mucho éxito.

El caso de las joyas robadas. Niños detectives (Mario Barguñó, texto y Kelly Arrontes, ilustraciones)Kell

Editorial Caligrama. Publicado en 2019. 28 páginas.  A partir de los 6 años de edad.

Tommy y Alexandra son dos niños detectives que se dedican a resolver todo tipo de casos. Y eso que su facilidad para confundir palabras o meter la pata hacen pensar que no serán capaces para llegar hasta el final.

Es lo que piensa su jefe, el señor Wood, que está ingresado en el hospital y se pone de los nervios solo con pensar en la catástrofe que pueden organizar estos dos detectives cuando se los deja solos.

En su nueva misión  deben descubrir al ladrón de joyas y para ello no podían dejar pasar un caso tan interesante como el robo de unas joyas.

Una divertida historia que tiene por protagonistas a dos niños que son grandes amigos. Destaca valores como la inclusión porque Tommy va en silla de ruedas y Álexandra le ayuda siempre que hace falta. Además de leer, se pueden colorear los dibujos para fomentar la imaginación y estimular la creatividad.

Recomendamos la lectura porque son necesarias lecturas que involucren a los niños desde la ficción a visibilizar y normalizar la inclusión de la diversidad funcional. Además, los relatos de detectives resultan muy estimulantes porque fomentan la imaginación y la acción.

Un día en el océano. Serie un Día en el Planeta Azul (One day on Our Blue Planet... In the Ocean, Ella Bailey)

Editorial SM. Publicado en junio de 2019. 32 páginas. A partir de los 3 años de edad.

El protagonista de este álbum es una cría de delfín que salta, nada y se sumerge en el mar como si formara parte de las aguas y es que está en su elemento. El mar es su mundo y lo comparte con más animales que nos va a mostrar si lo acompañamos en su viaje.

Un viaje sencillo pero muy sugerente en el que aprenderemos que los delfines toman leche cuando son bebés y que toda una manada se pone alrededor de los más pequeños para protegerlos.

Del pequeño delfín no sabemos su nombre, pero sí de su bondad y sentido común. Cuando encuentra a una pequeña ballena perdida no duda en ayudarla a encontrar a otras ballenas.

Generoso en colores y preciso en palabras, el libro es un manual excelente para aprender más sobre las profundidades. Todas las  imágenes son a doble página y si en las guardas del inicio del libro aparecen especies de animales de aguas costeras (mero jorobado, pez loro margarita, portaestandarte o pez piedra, entre otros), las guardas finales se reservan para los animales acuáticos de aguas profundas (tiburón ballena, bamboa ocelada, pez piña o medusa de puntos blancos).

Este libro se puede leer de diferentes formas. Como un cuento de ficción (por la historia de un pequeño delfín), como un libro informativo (porque conocemos hasta 50 especies de peces de aguas profundas) o como un libro juego (por la propuesta de busca y encuentra del pequeño delfín en cada imagen doble). Al mismo tiempo, estas tres formas de leer fomentan la imaginación, el placer de la lectura y el respeto por el medio ambiente y los animales.

Otros libros que pertenecen a la misma colección y están en la misma línea que este son: Un día en la Antártida, Un día en la sabana y Un día en la selva.

Ella Bayley es la autora del texto y de las ilustraciones de este bello álbum en tapas duras y de tacto rugoso al mismo tiempo que suave con ilustraciones delicadas y precisas que hacen pensar en deliciosas acuarelas resistentes al agua.

El traductor del texto en inglés es de parte de Fernando Bort, un biólogo que se encarga de traducir de forma precisa y adecuada libros infantiles de temática animal, de naturaleza y de medio ambiente en general.

Memorias de un kaláshnikov (Alberto Bargos Cucó, texto y Agustín Garriga Botello, ilustraciones)

Editorial Badabi-dú (Ginkgo biloba). Publicado en diciembre de 2018. 96 páginas.  A partir de los 13 años de edad.

La historia de los niños soldado, las guerrillas y la absurdidad de la guerra contadas desde la perspectiva de un arma. 

Conocemos a la kaláshnikov (AK-47) desde su elaboración en una fábrica de minerales de Bilbao hasta su inutilización tras la firma de un acuerdo de paz, pasando por diferentes manos para participar en múltiples conflictos sin oportunidad de oponerse. Algo similar a lo que les ocurre a los tres niños salvadoreños que comparten protagonismo: Carmen, Melvin y Lucía. 

Mientras Carmen y Melvin han nacido y crecido en el mismo poblado se ven forzados a formar parte de las guerrillas para huir del hambre. Su país se ve atrapado en una guerra civil que dura más de una década y descubren que la guerrilla tiene cosas "buenas" (como), pero también es una forma de dominación por parte de países más poderosos.

Te recuerdo que ellos y nosotros somos iguales, personas de los mismos pueblos, con idénticos deseos de paz pero, que por avatares de las guerras, nos encontramos en bandos diferentes.

[...]

- Es verdad, el ejército está controlado por el poder económico, por otras naciones que buscan sus propios objetivos y les importan un pimiento las personas humildes. 

Melvin es el primero en abandonar su pueblo y piensa que nunca más verá a su familia ni a Carmen, a la que ama en secreto. Carmen también encamina su futuro dentro de la guerrilla, pero en un bando enemigo al de Melvin. Allí conocerá a Lucía, una joven de su edad con la que entablará una profunda amistad y compartirán sus sentimientos.

La guerra avanza y se producen muchas bajas. Los tres jóvenes se debaten entre la supervivencia, el compromiso de cumplir con los mandos de la guerrilla y al mismo tiempo son conscientes de que su objetivo es matar y no entienden porqué. La historia avanza de forma magistral y la voz de la kaláshnikov se funde con la narración de la vida de los tres jóvenes. De forma sorprendente, Carmen y Melvin se encuentran y ya nada será como antes.

Un relato duro pero también lleno de esperanza. Un testimonio duro y de primera mano que resulta muy veraz. Es también una invitación a conocer la cultura de este país de Centro América, El Salvador: comida, costumbres, canciones (con un código QR para acceder a contenidos relacionados) y luces y sombras de un lugar que, como muchos otros, ha sufrido los estragos de guerras y crisis sociales. La infancia perdida de muchos niños de países latinoamericanos que pasan por experiencias terribles para sobrevivir. 

El estilo de Alberto Bargos es impecable porque está libre de dramatismo y la estrategia de hacer hablar al arma es un recurso excelente que combina muy bien con las maravillosas ilustraciones de Agustín Garriga llenas de realismo, mimo por el detalle y captan a la perfección los sentidos y matices del texto. Podemos encontrar más información sobre el libro en la editorial infantil Babidi-bú.

Alberto Bargos  es un maestro que ha dirigido durante años la revista sobre animación socio-cultural y educación en el tiempo libre Goitibera. También ejerce como cuentacuentos en su tiempo libre e imparte cursos de literatua para adultos. Ha publicado ocho libros en solitario y otros seis en colaboración con otros autores cuyas temáticas giran alrededor del respeto al medio ambiente y los derechos humanos.

Agustín Garriga es un ilustrador que descubrió su vocación desde muy pequeño y que lleva más de dos décadas en el mundo de las artes gráficas. Ha trabajado para editoriales, agencias, instituciones, etc. 

El día que amaneció sin colores (Les crayons de couleur, Jean-Gabriel Causse)

Editorial Caligrama. Publicado en marzo de  2019. 394 páginas. A partir de los 16 años de edad.

Todos los colores desaparecen del mundo sin ninguna explicación y la gente no está preparada para ello. A excepción del blanco, el negro y el gris el resto no existe Las crisis empiezan a manifestarse a todos los niveles: personal, económico, social, etc.

A partir del momento en que el color deja de existir es muy complicado realizar cualquier actividad o rutina como antes. Comer resulta insípido porque parece ser que el color también afecta al sabor y la fruta gris no apetece en absoluto. La salud física y emocional de toda la humanidad se resiente de forma notable. Lo mismo que nuestra relación con los demás porque todos los que nos rodean se vuelven invisibles ya que sin color es difícil relacionarlos con alguien conocido o digno de conocer.

París y Nueva York son las dos ciudades elegidas para mostrar lo que sería nuestra existencia con la ausencia de algo tan trascendental a lo que no damos importancia. Con un narrador externo que transita desde la perspectiva de diferentes personajes sabemos de la felicidad de las pequeñas.

Arthur y su vecina Charlotte son los dos protagonistas indiscutibles de la historia. Mientras él trabaja en una fábrica de lápices de colores ella es una locutora de radio invidente interesada por los colores hasta el punto de especializarse en ello. Gracias a la hermosa voz de la joven y a los programas donde habla de su interés por el color Arthur se siente atraído por ella desde el principio.

Otros personajes muy importantes son Ajax, un taxista de origen hindú que gracias a la sinestesia es capaz de "ver" los colores a través del sonido. Y, sobre todo, la hija de Charlotte que demuestra tener la solución para devolver los colores del mundo. La niña tiene el maravilloso don de devolver el color a las cosas y con la ayuda de sus nuevos amigos se dispone a una difícil misión porque hay gente interesada a aprovechar la situación.

Una historia original poblada por personajes entrañables y con mucho gancho que consiguen atraparnos desde el principio. La premisa es muy atractiva: ¿qué ocurriría si un día el mundo se quedara sin colores? Algunas personas lo tienen fácil porque los aprecian a través de otros sentidos, pero es necesario recuperarlos para que la vida sea más alegre y divertida. El poder de los colores, su simbología y la necesidad de apreciar las pequeñas cosas.

Jean-Gabriel Causse es un escritor, publicista y diseñador francés que se declara un entusiasta y especialista en los colores como precursores de la percepción y el comportamiento de todos los seres vivos. Su labor ha sido reconocida en diferentes empresas como asesor de moda, decoración, etc.

Historia de Iqbal (Istoria d'Iqbal, Francesco d'Adamo)

Editorial SM (Serie Roja). Publicado en noviembre de 2003. 160 páginas. A partir de los 10 años de edad.

En el Paquistán de finales del siglo XX la vida no es fácil y Fátima lo sabe muy bien. En su casa son muchas hermanas y hay poco dinero y por eso ella, que todavía es una niña, se ve obligada a trabajar a una fábrica de alfombras de Hussain Khan donde trabajar muchas horas.

Los horarios de trabajo son interminables y todos los trabajadores se pasan muchísimas horas sentados tejiendo bellas alfombras. El propietario les promete que les queda poco tiempo para saldar las deudas de su familia y que pronto volverán a casa, pero todos saben que eso no es cierto.

Además de los horarios infinitos, la comida que se les dan es insuficiente y de poca calidad, pero en las misma fábrica hay trabajadores en peores condiciones. Por ejemplo Iqbal.

Ikbal es un chico joven que se rebela contra la esclavitud que padecen e inicia una lucha que empieza hablándoles de la injusticia por la que están pasando y la posibilidad de mejorar.

Un día, Iqbal consigue escapar, pero su dicha dura poco tiempo porque le encuentran y lo devuelven de nuevo. Iqbal no se rinde fácilmente y escapa otra vez. En est ocasión, Iqbal se encuentra con una sociedad que ayuda a los niños en condiciones de esclavitud y consigue liberal a sus compañeros de la fábica.

Iqbal se convierte en todo un símbolo de lucha y le conceden el "Premio Juventud den Acción" que debe recoger en Boston. Más tarde, la mafia de las alfombras acaba con Iqbal y su nombre se convierte en el símbolo de la liberación de niños esclavos de todo el mundo.

Un libro basado en una historia real narrada con un estilo ágil, ingenuo y espontáneo de una niña que conoció a Iqbal, un héroe al que la justicia, la paz y la igualdad le deben tanto.

Los niños del ferrocarril (The Railway Children, Edith Nesbit, texto y Sempé , ilustraciones)

Editorial Siruela. Primera edición de 1906. Publicado en 2015. 300 páginas. A partir de los 10 años de edad.

Un clásico del Reino Unido  publicado originariamente en 1906 y que, desde entonces, se ha adaptado a la radio, la televisión, al teatro musical e incluso al cine y las series de televisión.

El padre de Roberta, Peter y Phyllis desaparece de un día para otro y estos tres hermanos y su madre se trasladan desde Londres a un pequeño pueblo.

Tres Chimeneas es el nombre de la nueva casa de dudosa estabilidad donde se instalan todos y en una de sus habitaciones la madre se encierra durante muchas horas  cada día para escribir cuentos.

Nadie de la familia sabe con seguridad cuándo volverán a ver al padre, pero solamente la madre sabe que su marido ha sido encarcelado injustamente y la justicia no actúa en su favor.

La escritura de cuentos es el único medio que encuentra la madre para mantener a su familia. Mientras, los tres niños pasan el tiempo alrededor de la estación de tren y de los ferrocarriles que pasan. Totalmente ajenos a su dramática situación, los tres hermanos son felices en este nuevo entorno y su hogar. La madre les oculta la realidad y ellos no se molestan en averiguar la causa del cambio de domicilio ni la ausencia del padre.

Ya nada queda de su despreocupada vida en la ciudad, pero los tres niños ocupan su tiempo conversando con el jefe de la estación, el mozo y con el Anciano Caballero, un misterioso señor que todos los día les saluda desde el tren a las 9:15 en punto nada más atravesa el túnel.

Una historia contada en el estilo "antiguo" donde es necesario conocer la literatura del siglo XIX para entender el significado de los símbolos que aparecen en el libro y, sobre todo, la fijación de los niños con los trenes.

Un espacio nuevo que se convierte en próximo y familiar, tal vez porque el paso de los trenes y su actividad frenética nos recuerda la existencia de otro mundo.

Una voz en tercera persona nos acerca las aventuras de estos tres hermanos con un estilo fluido y una ambientación espectacular donde lo más importante son los personajes. La madurez de Roberta, el tesón de Peter y el carácter impulsivo de la pequeña Phyllis actúan como un todo entorno a la fuerza de la madre. Todo un clásico infantil que es intemporal, impregnado de valores y apropiado para todo tipo de lectores.

Algunos estudiosos y especialistas en el tema han encontrado similitudes de esta historia con otras obras que apuntan a la misma época y que son tan dispares como Mary Poppins, Mujercitas e incluso Harry Potter. Porque este libro es todo un referente en las letras inglesas y ha inspirado a C.S. Lewis (autor de Las Crónicas de Narnia) y a Martin D.W. Jones.

Edith Nesbit (1958-1924) fue toda una transgresora para la época victoriana que le tocó vivir.  Escritora de poemas y otros escritos de éxito. Considerada como la iniciadora de la literatura infantil de fantasía moderna. 

(Jean-Jacques) Sempé és un dibujante de cómics de origen francés muy conocido por ilustrar las aventuras de El pequeño Nicolas de René Goscinny.

Mande a su hijo a Marte (Fernando Lalana)

Editorial Bambú América. Publicado en 2010. 152 páginas.  A partir de los 12 años de edad. 

En el siglo XXIII la vida en la Tierra ha cambiado mucho. Son frecuentes los viajes a otros planetas de nuestra galaxia como Marte y los avances se ven de forma natural.

Elisa es hija del doctor Lozano, un científico que decide matricular a su hija en Gagarin, un colegio en Marte para que pase todo un curso interna mientras él debe trasladarse a otro planeta para trabajar. En un principio sola va a permanecer allí durante el verano porque sus notas han sido bastante bajas, pero luego su padre le dice que pasará el curso entero.

Al poco tiempo de llegar al colegio, Elisa empieza a sospechar de todo y de todos y está segura de que ocurre algo extraño. Desde la comida, el tratamiento que reciben de los profesores y, sobre todo, porque descubre que el colegio está destinado a niños huérfanos, pero ella no lo es.  Incapaz de tolerar por más tiempo esta situación, Elisa no duda en huir del colegio para reencontrarse con su padre.

Imposible no identificarse y sentir simpatía hacia esta adolescente del futuro llena de fuerza, positividad y mucha iniciativa que hace uso de expresiones que muestran su forma de ser y revoluciona a todos a su alrededor.

Con un lenguaje vivo, espontáneo y muy ameno el ritmo de la historia se vuelve muy ágil y a pesar del humor explícito es innegable el tono amargo y la tristeza que nos embarga al terminar la lectura.

El lector descubre que Elisa desconoce totalmente su identidad y, lo peor de todo, que nunca conseguirá saber quién es realmente ni lo que ocurre con su familia. Un libro que invita a la reflexión y nos demuestra que los avances tecnológicos y científicos no pueden darse de forma independiente a los sentimientos y a las emociones.

Fernando Lalana es uno de los escritores de literatura infantil y juvenil en lengua española más destacados. Lleva publicados más de cien títulos en unos veinticinco años de profesión y muchos premios literarios y reconocimientos diversos: el Barco de Vapor, Lazarillo, Premio Lazarillo, Nacional, etc.
Sus libros siguen dos líneas bastante marcadas:
- Libros de contenido social realista: Morirás en Chafarinas, El zulo, Hubo una vez otra guerra, etc.
- Libros donde predomina la temática humorística: Hijos del trueno, la serie Marijuli & Gil Abad, Mande a su hijo a Marte, etc.

Una bolsa de patatas fritas en la Polinesia, Jordi Sierra i Fabra texto y Òscar Julve Gil ilustraciones

Editorial SM (El Barco de Vapor, Azul). Publicado en noviembre de 2018. 112 páginas. A partir de los 7 años de edad.

La Tierra puede vivir sin nosotros, pero nosotros no podemos vivir sin la Tierra.

A veces, las noticias más simples son el detonante de bellas historias y las acciones más insignificantes pueden ocasionar una catástrofe de dimensiones mundiales. Es lo que ocurre con la historia de Shiya que vive en un atolón, es decir, una isla de coral, llamado Takuu que se encuentra en la Polinesia. Un lugar privilegiado con un entorno impresionante donde siempre hace buen tiempo y permite que los niños se den un chapuzón antes de las clases e incluso tengan tiempo de ayudar a sus familias en las tareas habituales.

La vida allí es muy simple y todos se dedican a la agricultura o a la pesca. Lo que no les proporciona el mar o la tierra se lo trae un barco que los visita regularmente. Pero desde hace un tiempo todos los habitantes de Takuu están preocupados. Su isla está en peligro porque malos hábitos como tirar basura al suelo o al mar provocan la contaminación de las aguas y el cambio climático que acelera el deshielo de los océanos. Si el nivel del agua del mar sube Takuu desaparecerá para siempre.

Shiya es pequeña pero muy respetuosa con las tradiciones de su pueblo donde los más ancianos son los portadores de la verdad. Por eso, el día que la niña encuentra una bolsa de plástico no duda en preguntar a su padre, a su abuelo y a su maestra hasta que descubre de qué se trata. Es una bolsa de patatas fritas fabricada en España y hay una fotografía de un niño sonriente que fascina totalmente a Shiya. En cambio, los ancianos están aterrados. La niña decide investigar por su cuenta porque:

A Shiya le encanta conocer el pasado.Así puede imaginar el futuro.

Encontrar una bolsa de plástico en su isla quiere decir que o bien alguien la ha tirado al mar y se la tragado algún pez que ha muerto envenenado o tal vez la ha tirado al suelo y ha llegado hasta el agua contaminándolo todo a su paso. Ambas acciones son terribles y por eso Shiya emprende un viaje con el pájaro de plumas rojas hasta España para conocer la fábrica de patatas. Durante el trayecto Shiya es consciente de la belleza de la tierra, pero también del poco cuidado que las personas tienen y que comporta consecuencias fatales en todo el mundo.

Después de este viaje, Shiya ya no encuentra tan atractiva la bolsa de plástico y desearía que el futuro de su pueblo fuese otro. Sus padres le contaron que han superado grandes catástrofes como inundaciones, tifones, etc. pero la subida del nivel del mar es lo peor que les puede pasar.

Esta bella historia magníficamente contada y con ilustraciones bellísimas se basa en un hecho real que en el año 2016 se publicó en los periódicos españoles y que el prolífico autor Jordi Sierra i Fabra versiona con maestría.

Una lectura totalmente recomendable para disfrutar con una historia real que nos da claves para ser más respetuosos con el medio ambiente y que apuesta por una forma de vida sencilla y acorde con nuestro entorno.

En este enlace se puede leer el primer capítulo.

Jordi Sierra i Fabra es un escritor catalán que se inició como comentarista musical profesional y actualmente se dedica por completo a la escritura, aunque deja notar siempre su predilección hacia la música pop y rock. Autor prolífico, algunas de sus obras de literatura infantil y juvenil con un transfondo social y de compromiso importante: Campos de fresas, Kafka y la muñeca viajera, El asesinato de la profesora de lengua, Material sensible, Los silencios de Ana, Un poco de abril, algo de mayo, todo septiembre etc. Además, en el año 2004 creó la Fundación Jordi Sierra i Fabracon el objetivo de promover la creación literaria entre los jóvenes de lengua española, por lo que anualmente convoca un premio literario para jóvenes de entre los 12 y los 18 años. Con idéntico propósito, pero extendido también a los adultos, el mismo año creó otra fundación con sede en Medellín (Colombia), la Fundación Taller de Letras Jordi Sierra i Fabra que ha recibido numerosos premios y reconocimientos.

Algunos de los libros de Jordi Sierra i Fabra comentados en este blog:

Huellas y manchas                 Nadie al otro lado            Que no vayan a por ti

                          

                    Parco                                        Quizás mañana la palabra amor 

                                             

Òscar Julve Gil es un ilustrador, dibujante, profesor de dibujo y creador de cómics (o historietista) catalán nacido en 1972. Cuando ilustra la colección de novelas gráficas Yo, Elvis Riboldi su pseudónimo es Bono Bidari.

En este enlace podemos conocer algunos de los libros ilustrados y/o escritos por Òscar. Aquí algunos de sus cómics y esta es su página web.