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sábado, 24 de diciembre de 2022

Once contra uno (Miguel Griot)


Once Contr Uno Reseña

Edición personal del autor. Año 2022. 157 páginas. 

Puedes encontrarlo en papel y formato Kindle en Amazon pinchando aquí.
Ya hemos reseñado en el blog otro título del mismo autor: Iqbal Masih en el que cuenta la historia de este niño pakistaní esclavizado en una fábrica de alfombras y convertido posteriormente en activista contra la esclavitud infantil. Es un autor que, por lo que veo en estas obras, aprovecha sus escritos para promover valores entre las personas jóvenes.
En este caso se trata de una pequeña obra de teatro en tres actos muy apta para recrearla en un aula o por un grupo de amigos.
La referencia de esta obra es la conocida obra teatral llevada al cine de 12 hombres sin piedad (Reginald Rose).
Doce amigos quedan en la casa de Patricia -madre de una de ellas- después de haber asistido a la vista judicial de un caso de robo con violencia supuestamente cometido por un joven de etnia gitana. Pretenden discutir el caso entre ellos como si de un jurado se tratara.
A lo largo de la obra se van conociendo a los distintos personajes, su calado personal, sus prejuicios, la superficialidad de los argumentos o por el contrario la honradez de los planteamientos aunque uno se encuentre en desventaja.
Se lee de un tirón aunque, lógicamente, al tratarse del libreto de una obra teatral, se puede hacer más tedioso por las lógicas interrupciones para detallar el decorado, los movimientos, las luces, etc.
Merece la pena su lectura y, ojalá, haya quien tenga la posibilidad de llevarla al teatro en el aula o, simplemente, entre amigos.

miércoles, 16 de junio de 2021

El síndrome de Bergerac (Pablo Gutiérrez)

  Editorial Edebé. Publicado en 2021. 240 páginas. A partir de los 12 años de edad. Premio Edebé de Literatura Juvenil 2021.

El de Claudia que

Como en una experiencia vicaria, aprendía a través del dolor de Claudia que el amor no es ningún cuento de hadas, y que el rechazo duele más de lo que ninguna canción y ningún poema supo expresar jamás.

La llegada de Guadalupe, la profesora de Literatura Universal, a un instituto revoluciona a un grupo de alumnos de bachillerato de dieciséis años a quienes ella da clase. La trama del libro se estructura en tres actos como si de una obra de teatro se tratase porque, de hecho, la trama se articula entorno a una pieza teatral llamada Cyrano de Bergerac cuyo protagonista tiene mucho que ver con los estudiantes, o así lo percibe Velia, la voz narrativa del libro.

En el primer acto, titulado «La extraña», es como la presentación de los alumnos y cómo Guadalupe les invita a pensar por ellos mismos. A continuación La Hermandad de la Sagrada Nariz es cuando el grupo de alumnos decide representar una adaptación de la obra de teatro de Cyrano. El título hace referencia al rasgo físico de este espadachín que le producía bastante trauma al mismo tiempo que lo utilizaba para atacar con la espada y con su verborrea a quien consideraba que le había faltado al respeto. Por último, en Traición y rescate pone punto final al libro y también vemos cómo el grupo de compañeros toma caminos diferentes que no todos habían planeado.

Como si de un itinerario iniciático se tratara, el lector se sumerge en las vidas de este grupo de adolescentes y en todas sus vivencias académicas, personales y vitales. El bullying hace mella en algunos compañeros, lo mismo que las relaciones fallidas, los secretos que a veces permanecen en silencio y otras se propagan a los cuatro vientos. No es fácil conseguir lo que se desea, ¡pero qué bonito es soñar! Cyrano fue un diestro espadachín que demostró igual habilidad con las palabras. Sin olvidar que no se atrevió nunca a confesar su amor a la bella Roxanne y ayudó a otro a conquistarla. Sin embargo, su descomunal nariz lo llenaba de inseguridad teatral de Rostand, Cyrano gustaba de retar a sus adversarios a combates de verborrea donde él, sin excepción, resultaba siempre vencedor.

No se puede asegurar que Cyrano fuera feliz ni que se sintiera satisfecho con su vida, tampoco podemos afirmar lo mismo de los protagonistas de este libro y ni siquiera de nosotros mismos. De todas formas, Velia encuentra en la historia de Cyrano un maravillo ejemplo de reflexión que desde la madurez le ayuda a asomarse a su adolescencia. Las luces y sombras del espadachín alumbran las inseguridades, inquietudes, miedos y esperanzas de este grupo que canalizan sus sentimientos a través de una obra que deciden adaptar a su manera para hacerla propia. La inclusión de un personaje femenino que no aparecía en el guion original y todas las referencias a la cultura actual y de todos los tiempos como canciones recientes o la literatura de Kafka, Shakespeare y Salinger nos hacen pensar que no estamos ante una historia al estilo El Club de los poetas muertos -que se originó como una película y más tarde se convirtió en libro- sino ante una propuesta nueva totalmente recomendable ya que el autor es profesor de secundaria y este libro está inspirado en una experiencia similar. Pablo Gutiérrez quiso aprovechar la fascinación de sus alumnos de bachillerato hacia la adaptación cinematográfica de Cyrano de Bergerac, y propuso leer el libro en voz alta en clase. Más tarde, los alumnos la representaron en forma de teatro ante todos sus compañeros del instituto y, lo mismo que en el libro de ficción que Pablo escribió más tarde, los alumnos experimentaron el valor de la amistad, el dolor, la inseguridad, la vergüenza de actuar en público, etc. y también destacó la motivación hacia la lectura y el descubrimiento del teatro.

Publicado en CULTURAMAS

martes, 6 de junio de 2017

Descubre al #escritor que llevas dentro (Christopher Edge)

Editorial Alfaguara.  Publicado  en mayo de 2017.  160 páginas.  A partir de los 12 años de edad.

No resulta habitual en este espacio recomendar libros de no ficción que tengan por objetivo otra cosa que leer por leer. Con este libro no ocurre lo mismo. Edge propone que los jóvenes escriban todo tipo de textos que tienen por costumbre leer. Novelas, obras de teatro, guiones de televisión, incluso fanfictions y, por qué no, videojuegos. La imaginación no tiene límites y un receptor se puede convertir en emisor.

Ilustrado a todo color y con imágenes en blanco y negro, el texto está formado por caracteres de gran tamaño, generosamente espaciado y con títulos en diferentes tamaños y formas. Más que definiciones de conceptos nos presenta valiosos consejos de escritores imprescindibles como qué se entiende por acción o secuencia, la importancia del conflicto o la esencia del tono.

Una muy útil guía práctica para ponerse manos en la obra, tanto jóvenes como adultos, y que nos ayuda a explotar nuestra creatividad. También recomendado para ser mejores lectores y conocer todo lo que se esconde detrás de un buen libro, película, videojuego, etc.

Una excelente herramienta para futuros escritores que necesitan de un método que les de pistas sobre cómo enfrentarse a la página en blanco o cómo enviar un libro a una editorial.


Más información sobre este libro y otros directamente relacionados con la historia en la página web de
Boolino.


Christopher Edge se crió en Manchester donde pasó la mayor parte de su infancia en la biblioteca local y ahora que vive en Gloucestershire también pasa mucho tiempo en la biblioteca donde escribe. Ha trabajado como profesor de inglés, editor, consultor editorial y en cualquier otra actividad que sea imprescindible tener un libro cerca. Otros libros de este autor tratan sobre la animación lectora en niños y jóvenes.



martes, 27 de septiembre de 2016

La vida es sueño (Pedro Calderón de la Barca)

Editorial SM . Publicado en 2008. 128 páginas. A partir de los 14 años de edad.

Una torre alejada de todo asentamiento humano alberga una criatura mitad humana y mitad monstruo que aterra y atrae por igual a los habitantes de un reino. Cuando la joven y bella Rosaura llega por error a la torre acompañada por su criado descubre que en realidad se trata de un muchacho que permanece encadenado sin saber qué delito ha cometido para soportar este suplicio.
La verdad está en los astros porque el joven es Segismundo, el heredero al trono de Polonia, cuyo padre mantiene preso porque los astros le aseguraron que sería un tirano cruel.
Finalmente, el rey Basilio decide darle una oportunidad y lo traslada al palacio y como muy pronto Segismundo se comporta de forma atroz es devuelto a la torre. Pero ahora es demasiado tarde porque el pueblo sabe la verdad y deciden liberarlo.

No es necesario desvelar el final porque merece la pena leer la obra. Solamente destacar una frase muy conocida:
... que toda la vida es sueño, y los sueños, sueños son.

Una historia sobre las diferentes maneras de interpretar la realidad, sobre la necesidad de luchar contra la predestinación y la libertad del hombre que puede elegir entre el bien y el mal a pesar de que su destino esté escrito de antemano.
Una lectura imprescindible en la actualidad por la maravillosa reflexión filósofica que despierta y por el comportamiento heroico de algunos de los personajes.

Pedro Calderón de la Barca fue un dramaturgo español que abandonó los estudios religiosos para escribir comedias y tragedias, aunque más tarde fue ordenado sacerdote y. Aunque La vida es sueño se publicó en 1635, se escribió mucho antes. En aquel momento Felipe IV, rey de Castilla, prohibió tajantemente imprimir comedias y por ello tuvo que esperar. Otra de sus obras más conocidas es El alcalde de Zalamea.
Uno de los temas centrales de algunas de sus obras es el pesimismo existencial, es decir, preguntarse sobre el sentido de la vida enfrentado a los altibajos de la sociedad, con la religión en el centro de todo y el honor como tabla de náufrago.






martes, 14 de diciembre de 2010

Las Bicicletas son para el Verano (Fernando Fernán-Gómez)

Editorial Austral. Año 1984. 213 páginas. De 15 años en adelante.
El protagonista, Luis, no solo ha de afrontar el hambre y el miedo de la guerra con sólo quince años, además también habrá de pasar por los cambios de niño a adulto, y su enorme deseo por tener una bicicleta para ir con sus amigos al monte, ya que es el único de su panda que no tiene una, pero su padre se la niega por un suspenso en Física. Pero pronto, Luis olvida su bicicleta, que es reemplazada por el hambre y la miseria que se ven sometidos al empezar la guerra, acompañado del ciego deseo de que la guerra llegase a su fin.
La obra representa todos los perfiles sociológicos que podría haber en la Segunda República: Por un lado, la familia de don Luis, de carácter republicano reflejado en sus dos hijos. Manolita, de vocación artística y vinculada al auge cultural de la Segunda República, y Luisito, un adolescente con cierta cultura con respecto a los otros muchachos de su edad, ya que es un ávido lector, ha desarrollado el gusto por la poesía y en ocasiones escribe algunas. También Don Luis, copropietario de unas bodegas, refleja con la historia situada en plena guerra, el carácter colectivizador de la economía de guerra de la zona republicana al unirse ella con su empresa.
Por otro lado, en las relaciones de la familia de Don Luis con sus vecinos y la casera que regenta la casa donde todos viven, se irán desgranando los diferentes perfiles asociados al catolicismo y las derechas.
Los asedios aéreos sufridos por Madrid durante la Guerra, la huida hacia los refugios y el terror de la contienda nos trasladan fielmente al momento. También el hambre, la cartilla de racionamiento o los hurtos entre vecinos que caracterizan la posguerra, son todos características de la Guerra Civil española que se pueden ver perfectamente reflejadas en esta obra.
En mi opinión, Las Bicicletas Son Para el Verano es una gran lección de historia narrada con naturalidad y objetividad para volver a pensar en el pasado y tal vez aprender de ella.